PINTURA CONTEMPORÁNEA

La pintura contemporánea disolvió la existencia de los generos , pero dentro de los diferentes”ismos” de vanguardia pueden distinguirsen cuadros en los que lo representado es un paisaje ,siempre con el estilo propio de autor.los expresionistas transmitieron sus sentimientos y sensaciones cromáticas también atravez de paisajes.

Las formas de abstracción acabaron por suprimir la importanciadel paisaje limitando el alcance del realismo y la representación.no obstante,se emplea a menudo la expresión “paisasjismo abstracto”con respecto a varios pintores no figurativos 8bazaine,le moal o manessier).el paisaje siciliano inspiro la obra del pintor expresionistas social renato guttuso.

                    ANTIGUEDAD

En los tiempos de las mas antiguas pinturas chinas a tinta se estableció la tradición de paisajes “puros”, en los que la diminuta figura humana simplemente invita al observador a participar en la experiencia.

Del antiguo Egipto se conserva algunas representaciones paisajísticas esquemáticas en las tumbas de los nobles, grabadas en relieve durante el imperio antiguo y pintadas al fresco en el imperio nuevo; suelen enmarcar escenas de caza o ceremonias rituales. En Pompeya y Herculano se han preservados frescos romanos de cuartos decorados con paisajes del siglo I a.c. En la antigüedad grecorromana, el paisaje se pinta como fondo o entorno para contextualizar una escena principal.

                        SIGLO XIX

“todo conduce necesariamente al paisaje”, dijo el pintor alemán runge ,frase que se puede aplicar a todo el siglo XIX. En Europa ,como se dio cuenta John ruskin,y expuso sir Kenneth Clark,la pintura de paisaje fue la gran creación artística del siglo XIX ,con el resultado de que en el siguiente periodo de la gente era “capaz de asumir que la apreciación de la belleza natural y la pintura de paisajes es una parte normal y permanente de nuestra actividad espiritual”. En el análisis de Clark las formas europeas subyacentes para convertir la complejidad del paisaje en una idea fueron cuatro aproximaciones fundamenta les: por ala aceptación de símbolos descriptivos, por la curiosidad sobre los hechos de la naturaleza , por la creación de fantasías para aliviar sueños de profundas raíces en la naturaleza y por la creencia en una edad de oro,de armonía y de orden,que podría ser recuperada.

En la época romántica ,el paisaje se convierte en actor o en productor de emociones y de experiencias subjetivas.

                    RENACIMIENTO

El paisaje adquirió autonomía iconográfica en el siglo xvI. En forma realista, se debe sobre todo al arte flamenco y alemán, como por ejemplo, Alberto Durero, que dejo numerosas acuarelas de paisajes. En su forma idealizada de inspiración clásica, es algo que debe atribuirse a Italia, siendo el perugino, maestro de Rafael, uno de los mas destacados elaboradores de vastos espacios en los que se situaban los personajes, con una fuerte acentuación del paisaje. En Venecia, con su luz cambiante sobre las aguas, aunque el paisaje siguió siendo fondo de obras y no su motivo principal, se esmeraron por lograr realismo reflejando vistas de las lagunas, de sus calles y monumentos, así como la “tierra firme siglo”, y de los fenómenos atmosféricos como ocurre con la tormenta que ya desde el XVI da nombre al cuadro mas conocido de Giogine.

En esta época el paisaje sirvió para expresar las utopías urbanas y políticas emergentes. A menudo “percibido” a través de marco de las ventanas en los cuadros que representaba escenas interiores, fue consiguiendo un papel cada vez mas importante, hasta ocupar toda la superficie de la tela. Paralelamente, los personajes de las escenas religiosas en exterior fueron “encogiendo” hasta no estar más que simbolizados por los elementos del paisaje, p.e.jesus de Nazaret por una montaña pero, como se ve, el paisaje seguía siendo solo parte de un cuadro de historia o de un retrato.

                   SIGLO XVIII

En el siglo XVIII cultivaron este genero artistas italianos como canaletto.se especializo en el sub-genero de las vedute, perspectivas urbanas que los viajeros extranjeros del grand tour veían en sus viajes a Italia y que luego se llevan como recuerdo a sus países de origen. canaletto visito Inglaterra y allí recibió encargos de pintar, en el mismo estilo, los paisajes ingleses. Su sobrino belloto siguió la misma línea , pero consiguió imprimir a su obra un estilo propio.

El resto de la pintura dieciochesca carece de originalidad en cuanto al tratamiento del paisaje. Thomas gainsborough, en cuadros como EL ABREVADERI(1777) se inspira en los paisajistas holandeses del siglo anterior. En España ,fueron paisajistas miguel ángel houasse y Luis paret y alcanzar, cultivador del “paisaje con figuras “como sus vistas de puertos del norte de España.

                             BARROCO

A principios de siglo,en la época del tenebrismo,el paisaje seguía siendo poco cultivado.solamente el alemán Adam elsheimer destaca por tratar las historias,generalmente sagradas,como autenticos paisajes en los que muchas veces realiza espectaculares estudios sobre los efectos atmosféricos,la luz o los estudios de amanecer y anochecer.El flamenco Rubens pinto al final de su vida algunos cuadros que se cuentan entre la pintura paisajista europea mas importantes.

Fue el barroco cuando la pintura de paisajes se establecio definitivamente como un genero en europa,con el desarrollo del coleccionismo como una distracción para la actividad humana .es un fenómeno propio del norte de europa que se atribuye ,en gran medida ,a la reforma protestante y el desarrollo del capitalismo en los países bajos.la nobleza y el clero hasta entonces los principales clientes de los pintores,perdieron relevancia siendo sustituidos pór la burguesía comerciante.las preferencias de esta no iban hacia las complejas pinturas de historia,con temas de la antigüedad clásica ,la mitología o historia sagrada ,ni hacia complejas alegorías,sino que también temas sencillos y cotidianos,por lo que alcanzaron independencia generos hasta entonces secundarios como el bodegón ,el paisaje o la escena de genero.se produjo tal especialización que cada pintor se dedicaba a un tipo de paisaje especifico.

Los dos grandes paisajistas franceses ,formados en Italia:nicolas poussin y Claudio ,Lorena.lorena se considero un paisajista moderno debido a que observo atentamente la naturaleza.sin embargo ,aunque realizo varios paisajes puros,la inmensa mayoría de su obra sigue teniendo como tema un historia religiosa o mitológica y para ello incluye figuras humanas ,a veces ejecutadas por manos de otros pintores.tuvo enorme influencia en la pintura romántica e mincluso en el impresionismo.

                         EDAD MEDIA

Durante toda la edad media cristiana y el renacimiento,el paisaje se concibe como una obra divina y su representación hace referencia a su creador.En la pintura occidental,la representación realista del paisaje comenzó dentro de las obras religiosas del siglo XIII. Hasta entonces,las representaciones de la naturaleza en el arte pictórico había sido arqutipica :líneas onduladas para el agua o festones para las nubes Fue giotto el primero que,abandonando los precedentes modelos bizantinos,sustituyo el fondo dorado de las imágenes sagradas por escenarios de la realidad.aunque autores como boccasio alabaron su realismo de giotto,lo cierto es que no dejaban de ser muchas veces representaciones simples:un árbol representaba un bosque, una roca, una montaña. Poco a poco, a lo largo de la Baja Edad Media, la atención a esos retazos de naturaleza que aparecían en las escenas sagradas o míticas fue ampliándose, pero su carácter secundario lo revela el hecho de que muchas veces se dejaba a ayudantes, como ocurre en La Anunciacion florentina de Fra Angelico. Dentro del estilo-gotico, Ambrogio Lorenzeti supero la representación topografica para crear autnticos paisajes dentro de horas del dia y las estaciones. La pintura gotico-flamenca se caracteriza por su realismo en los detalles, conseguido en gran medidas gracias a la nueva técnica de la pintura al oleo; entre los aspectos a los que se presto mas atención y realismo estuvo el paisaje, tanto natural como urbano. Cabe citar, a este respecto, el plano del fondo de la Virgen del Canciller Rolin, autentico paisaje en el que se detalla un jardín mas alla de el rio y a lados una ciudad contemporánea del pintor.